アメリカは「日本には公的な医療保険制度（つまり国民皆保険制度のこと）が存在していて閉鎖的だからこれを解放しろ」と外国貿易障壁報告書で述べているのだ。
ＴＰＰ（環太平洋パートナーシップ）は、医療分野では、国民皆保険制度の撤廃を目指しているのはよく知られている。
国民皆保険制度は国民の健康を守る非常に優れた制度だが、この制度はもう長持ちしないかもしれない。
日本政府は社会保障のコストを支払いたくないと考えており、アメリカもまた国民皆保険制度を破壊したいと考えている。日米の政府の目指すところは同じである。それならば、国民皆保険制度は撤廃されると考えた方が自然だ。
アメリカが日本の国民皆保険制度を破壊したいのは、それを破壊することによってアメリカの保険会社が儲かるからだ。
国民皆保険制度がなくなっても、日本人はどこかに保険を支払わなければならない。アメリカの保険会社はその受け皿になりたいと願っている。＜アメリカがＴＰＰで日本の国民皆保険制度を撤廃させたい理由 より一部引用＞
http://www.bllackz.com/2014/04/blog-post_23.html
金持ちしかその恩恵を被れないなら、その最新医療は「存在しない」も同然です。
江戸時代の庶民のように、何があっても医者にかかることなく、運命を受け入れ従容として死に就く・・・
そういう覚悟が必要となってきたのかもしれません。
同日、オバマ大統領は安倍晋三首相と東京・銀座の寿司屋「銀座 すきばやし次郎」で夕食を共にした。
「銀座 すきばやし次郎」は地下鉄銀座駅から徒歩数分、ビジネス街の地下にある。２００７年からミシュランの３ツ星を毎年獲得している名店だ。店主の小野二郎氏は１９２５年静岡県生まれ。人間国宝と評される。
海外各紙は、この高級寿司店の様子とその主人に高い関心を寄せている。
（中略）
銀座の「すきばやし次郎」は１０人分の座席しかない小さな店だ。メニューはなく、主人にお任せで、２０種類ほどの寿司が出る。値段は、ひとり３万円で、香水は御法度だという。１、２ヶ月前からの予約が必要だが、すぐに埋まってしまうようだ。
（中略）
小野氏に関するドキュメンタリー映画「二郎は鮨の夢を見る」は、２０１１年アメリカで公開され、思いがけないヒットとなった。監督のデヴィッド・ゲルブ氏は「二郎は完璧な寿司を求め人生を賭ける職人だ」「より早く安い食事を求める昨今の風潮のなか、昔気質を代表する存在」（フィナンシャル・タイムズ紙）と小野氏を表している。
ゲルブ氏は、「仕事の愚痴を言わないことが二郎のモットーだ。映画を観れば彼の意味するところがよくわかると思う」（フィナンシャル・タイムズ紙）と話す。
小野二郎氏の親は彼が９歳の時に破産、彼は自分の食いぶちは自分で賄うよう親に言われたという。１０歳で露店の寿司屋で修行を始める。さらに有名店での修行を経て４０代で自身の店を構えた。彼の経歴を見てわかるように、職人は長年の修行が必要で、給料も安く、小野氏の後を継ぐような後継者が不足しているという。監督によると「寿司職人たちは、映画が人々の関心を高めてくれればと期待している」（フィナンシャル・タイムズ紙）ようだ。
http://newsphere.jp/national/20140424-7/
一生この店に入ることがなくても別段悔やまんわ（笑）
座って３万って、本来の寿司とは別物だよね。
Jiro Dreams of Sushi Official Trailer #1 – Jiro Ono Documentary（2012）
『人類は４年に一度、夢を見る』ってのは市川崑の映画に出てくる言葉。
アメリカでも Sushi はポピュラーになってきたようで、
Sushi Slippers なるものまで売っている。おもろいね。
Source: SUSHI SLIPPERS Fleece Slippers, Sashimi UncommonGoods
キムチに続き「韓食」文化の世界遺産登録を目指し、国策として世界にアピールする韓国。だが、その実態は、バキュームカーでの調味料運搬、農薬入り生海苔、細菌入りインスタント粥‥‥と、「不衛生」をはるかに超えた、人命を脅かすバイオテロ状態だった。あなたの食卓にも並ぶかもしれない危険な韓国食品の実態を──。
「昨年に比べて売り上げは４０％以上も落ちました。韓流ブームの時には平日でも日本人で街はにぎわっていたのに、今は週末でも閑散として、店を閉める飲食店も増えています」
こう嘆くのは、「韓流の総本山」東京・新大久保で働く飲食店店主である。韓国貿易協会の報告書によると、昨年の対日輸出でキムチは前年比約２２％下落。ビールは約５０％減と、目も当てられない状況だ。
「１２年８月に李明博大統領（当時）が竹島に上陸してから、客足が遠のいてきた」（店主）
しかし、原因は政治的背景だけではない。日本では韓国の「食」に対する信頼度がガタ落ちしているのだ。食品問題評論家で食品表示アドバイザーの垣田達哉氏はこう解説する。
「日本でも有名な『辛ラーメン』から発ガン性物質が検出されるなど、韓国では一昨年から食品汚染の問題が相次いで起きています。韓国食品が安全ではないということが意識されるようになり、敬遠する日本人が増えているのです」
http://www.excite.co.jp/News/society_g/20140424/Asagei_22423.html
極めて大雑把な言い方をすれば、、、
狩猟・採集・漁撈系の人たちがなぜルールを守らないのかというと、瞬発的行動力で目の前の獲物を倒す＝欲しい物を力と才覚で奪うことがすべてだからですね。
農耕系は、こちらが自然の法則に合わせなければなりませんし、計画を立てて、例えば「種からじっくり作物を育てていく」計画性、「共同体」内での協調性といったものが生命線となりますから、必然的に遵法精神が強固となります。
そしてまた、そこが大陸ならば しくじってもいくらでも逃げ場がありますが、日本のような島国では逃げ隠れできません。つまり島国系は、一生そこで生活することを前提として責任ということを重んじ、横並びを尊ぶ事大的・保守的な性格、いわゆる島国根性になりやすい。
遊牧系、半島系はそれらの中間といえば分かりやすいでしょうが、実際はケースバイケースでどちらかに近いようですね。
２つの傾向のどちらが優れているわけでもなく、そういう流れで民族性・国民性が形成されてきた側面が確かにあるというだけです。当然一つの民族、一国の民すべてが同じ仕事をしてるわけはないですから、いろいろな傾向の強弱が相まって、それが民族性・国民性として発現していると考えるべきでしょう。
よく云われる日本人の「特殊性」「特異性」は、そうした暮らしの歴史と地政学的要件、早い段階で民族のハイブリッド化がなされたこと、そして異民族に支配されることが永らくなかったことなどが強く影響している気がします。
その意味では事実上アメリカの支配下に入った１９４５年以降の日本は特殊な上にも特殊で、戦後日本が国際政治学や文化人類学の研究対象として今以上に注目されてもおかしくないと思われます。
近代資本主義においては「狩猟・採集・漁撈系」「農耕系」、あるいは「大陸系」「島国系」両方の要素が必要でして、どちらに偏ってもなかなかうまく行きません。フットワークの軽さも必要なら、緻密な計画性も不可欠です。
ただし人間の貪り＝強欲がそのエンジンですから、暴走を食い止めるブレーキの整備は、これは絶対条件となります。
昨今の流れば、その「ブレーキ」自体を 邪魔だから取っ払っちゃえ ということでしょう。それにより何が起きるかは皆さんのご想像どおりです。
赤福餅で知られる三重県伊勢市の和菓子老舗「赤福」（非上場）が２３日開いた臨時株主総会で、浜田典保（のりやす）社長（５１）の退任を決めた。同社によると、その後の取締役会で典保氏の母勝子（まさこ）氏（７７）を新社長に選んだ。典保氏は代表権のない会長に退いており、事実上の解任とみられる。
（中略）
民間信用調査会社によると、益嗣氏は赤福の８０％以上の株式を保有する「浜田総業」の社長を務め、依然として影響力を持ち続けていたという。
益嗣氏は社長在任時の１９９３年に観光商店街「おかげ横丁」を完成させ、伊勢神宮・内宮の周辺を日本有数の観光地に押し上げた財界の実力者。「そりが合わない長男から赤福を取り戻したくなったのでは」と話す関係者もいる。
http://www.asahi.com/articles/ASG4S35BVG4SONFB003.html
典保氏は偽装問題で各方面への謝罪に追われたが、その後は経営手腕を発揮。「家業から企業へ」を掲げて近代的な企業経営への転換を図り、民間信用調査会社によると、０８年９月期に６４億円だった売上高は、１３年９月期に９２億円を超えるまでになった。
一方、益嗣氏は、現在の赤福の礎を築き、株式会社化後の初代社長も務めた祖母、故浜田ます氏（１８８６～１９７６年）の功績を重視。関係者によると、勝子氏を中心に、自身に近い親族らによる「家業型」の経営スタイルに立ち戻ろうとしているという。こうした方針の違いから２人の対立が深まっていたという。
http://headlines.yahoo.co.jp/hl?a=20140424-00000008-mai-soci
子供のころ食べたことがあります。
近所で売ってた大福のアンコとは天地ほども違う餡で「この世にこんな美味いアンコがあるのか」とビックリしましたよ。
会社というのは時々こういう解任劇が起きるんで、面白いちゃァ面白いけど、
当事者はずいぶんと嫌な思いもするんだろうナ。
まぁ責任ある立場というのはそういうもんかね。
タモリ：お笑いっていうのは、大体、周辺から面白いものが始まってるから。「アレ？」っていうね。そこから広がっていくから。やる気のあるヤツは、真ん中しか見てない。
上柳昌彦：はい。
タモリ：だから、全然ダメね。やる気のあるヤツは。
http://numbers2007.blog123.fc2.com/blog-entry-3895.html
シェークスピアの時代から道化（お笑い）のスタンス、視点は変わってないと思う。
ただし昔は命がけ。今はせいぜい干されるくらい（北朝鮮で金正恩を茶化したら銃殺だろうけど）
同じ社会の同じ空間にいながら、じつは違う次元（あらぬ世）に生きているのは何もお笑いだけじゃない。私のような懐古趣味人間もそのクチだ。現代に生存しながら今を生きていない。
お笑いはその落差のエネルギーをお金に変えてみせるが、懐古趣味人間にはその術（すべ）はない。
往時 植木等の無責任男がサラリーマンにウケたのは絶対ありえないからだった。
もしもあのキャラに心酔してマネをする奴がいたとしたら、そいつは無責任男の意味をまったく理解できていないということになる。
（マ、そういう人 いたけどね）
「やる気のあるヤツは全然ダメ」は功成り名を遂げた現在のタモリだから言える、タモリ的芸人の感覚であって、それを支える世界はやる気がなければ成立しないことも事実。
タモリ自身だって『笑っていいとも！』の司会を始めたころにはすでに芸人というより ただの気さくなタレントであって、それ以降は毎日 通勤してルーチンワークをこなすサラリーマン同然の日々。
芸論すなわち大いなる回顧談であろう。
◆ ◆ ◆
Billy Joel – She’s Always A Woman（1977/09 stereo 45）
ビリー・ジョエル – シーズ・オールウェイズ・ア・ウーマン
シングル “Movin’Out （Anthony’s Song）”（ムーヴィン・アウト）のＢ面。
２度目の引用。
Pop Chart Peaks: Billboard 17, Cash Box 18, Record World 19 – A/C Peak: 2
This fourth of four Top 25-charting singles from Joel’s Grammy-winning LP “The Stranger” had been briefly issued on 45 in autumn 1977 （paired with “Movin’ Out （Anthony’s Song”）） but was pulled in favor of the fast-rising “Just The Way You Are.” It was then reissued in summer’78 with “Vienna” on the flip.
Billy Joel – She’s Always A Woman（1977/09 mono radio promo 45）
２度目の引用。
Pop Chart Peaks: Billboard 17, Cash Box 18, Record World 19 – A/C Peak: 2
This fourth of four Top 25-charting singles from Joel’s Grammy-winning LP “The Stranger” had been briefly issued on 45 in autumn 1977 （paired with “Movin’ Out （Anthony’s Song”）） but was pulled in favor of the fast-rising “Just The Way You Are.” It was then reissued in summer’78 with “Vienna” on the flip.
◆ ◆ ◆
Heatwave – Always And Forever（1977/12/08 stereo 45 single version）
２度目の引用。
Pop Chart Peaks: Cash Box 12, Record World 16, Billboard 18 – R&B Peak: 2 – A/C Peak: 33 – UK Peak: 7 （NME）
From the group’s debut LP “Too Hot To Handle” （the longer LP track） came this platinum-selling slow dance standard, featuring lead by Johnnie Wilder, Jr. Bookended by “Boogie Nights” and “The Groove Line,” this was one of only three Heatwave singles to chart on Billboard’s Hot 100…all of them major hits.
Heatwave – Always And Forever（1977 mono radio promo 45）
２度目の引用。
Pop Chart Peaks: Cash Box 12, Record World 16, Billboard 18 – R&B Peak: 2 – A/C Peak: 33 – UK Peak: 7 （NME）
From the group’s debut LP “Too Hot To Handle” （the longer LP track） came this platinum-selling slow dance standard, featuring lead by Johnnie Wilder, Jr. Bookended by “Boogie Nights” and “The Groove Line,” this was one of only three Heatwave singles to chart on Billboard’s Hot 100…all of them major hits.
Heatwave – Always And Forever（album version）
ヒートウェイヴ – オールウェイズ・アンド・フォーエヴァー
from the album “Too Hot To Handle”（1976）スーパー・ソウル・シスター
２度目の引用。
◆ ◆ ◆
Neil Sedaka – My World Keeps Getting Smaller Everyday（1976）
２度目の引用。
Neil Sedaka – My World Keeps Getting Smaller Every Day（live, 1974）
Performed live in Sydney, Australia.
２度目の引用。
◆ ◆ ◆
Chicago – Feelin’ Stronger Every Day（1973/06/05 stereo 45）
シカゴ – 愛のきずな
from the album “Chicago VI”（1973）遙かなる亜米利加（シカゴVI）
Pop Chart Peaks: Cash Box 8, Billboard 10, Record World 11
◆ ◆ ◆
The Intruders – I’ll Always Love My Mama（Part 1）（1973/03/07 stereo 45）
イントゥルーダーズ – 果てしなき愛のテーマ
マザコンの歌だねえ、、、
２度目の引用。
Pop Chart Peaks: Record World 24, Cash Box 25, Billboard 36 – R&B Peak: 6 – 1974 UK Peak: 32 （BMRB）
Here’s the full-length LP version
The Intruders – I’ll Always Love My Mama（album version）
イントゥルーダーズ – 果てしなき愛のテーマ
from the album “ave The Children”（1973）セイヴ・ザ・チルドレン
２度目の引用。
◆ ◆ ◆
Luther Ingram – Always（1973/02）
Time: 3:50
R&B Chart Peak: 11, Pop Peaks: Billboard & Cash Box 64, Record World 107
Luther Ingram – Always
ルーサー・イングラム
from the album “（If Loving You Wrong） I Don’t Want To Be Right”（1972）イフ・ラヴィング・ユー・イズ・ロング
Time: 4:25
◆ ◆ ◆
Willie Nelson – Always On My Mind（1982/02 stereo 45）
ウィリー・ネルソン – オールウェイズ・オン・マイ・マインド
from the album “Always On My Mind”（1982）青い影
Pop Chart Peaks: Cash Box 4, Billboard 5, Record World 53 （was still moving up toward its chart peak when Record World ceased publication with the April 10, 1982, issue） – C&W Peak: 1 – A/C Peak: 2 – UK Peaks: 21 （NME）, 49 （BMRB）
The much-recorded 1972 tune was the title track from Willie’s 1982 LP which spent a remarkable 22 weeks at #1 on Billboard’s C&W album chart. Also, this platinum-selling and Grammy-winning single was his most successful pop-charting release. Many people also associate the song with Elvis
Elvis Presley – Always On My Mind（1972/10/31 stereo 45）
エルヴィス・プレスリー – オールウェイズ・オン・マイ・マインド
シングル “Separate Ways”（別離（わかれ）の歌）のＢ面。
strings & horns arranged by Glen D. Hardin
C&W Chart Peak: 16 – UK Peak: 7 （MM）
Flip side of “Separate Ways”
This early version of the country/pop standard was recorded March 29, 1972, released October 31, 1972, and reached chart peaks in early 1973.
◆ ◆ ◆
Bobby Vinton – Every Day Of My Life（1971/12/13 stereo 45）
ボビー・ヴィントン – 愛はいつまでも
２度目の引用。
produced by Jimmy Bowen
Pop Chart Peaks: Record World 13, Cash Box 18, Billboard 24 – A/C Peak: 2
Originally a 1956 hit for The McGuire Sisters
Bobby Vinton – Every Day Of My Life（1971 mono radio promo 45）
２度目の引用。
produced by Jimmy Bowen
Pop Chart Peaks: Record World 13, Cash Box 18, Billboard 24 – A/C Peak: 2
Originally a 1956 hit for The McGuire Sisters
◆ ◆ ◆
Garland Green – Always Be My Baby（1971/07）
シングル “Just My Way Of Loving You” のＢ面。
Boz Scaggs – We Were Always Sweethearts（1971/03/22）
Help – All Day（1971）
Carmen Soriano – My World Keeps Getting Smaller Everyday
from the album “I Am, I Said”
Philippines
２度目の引用。
Edyie Gorme – My World Keeps Getting Smaller Everyday（1970）
タイトルは「私の世界は日々小さくなり続けている」の意。
２度目の引用。
Felton Burks – I’ll Always Love You（1970/08）
Composer: Dan Brantley
Jae Mason – Everyday I Go Sailing（1969/05）
シングル “Peace” のＢ面。
海鳥の鳴き声のSE。
２度目の引用。
Classics IV featuring Dennis Yost – Everyday With You Girl（1969/04 hit mono 45）
クラシックス・フォー – バラ色の二人
邦題から橋幸夫『バラ色の二人』（1967/03, 映画主題歌）、ザ・ワイルド・ワンズ『バラの恋人』（1968/04/10）が連想された。
当時、東芝音工が付したクラシックス・フォーのキャッチフレーズは「イージー・リスニング・ロック」だった。
Pop Chart Peaks: Cash Box 15, Record World 16, Billboard 19
The fourth of the group’s four top-20 charting singles.
The Wilson Brothers – I’ll Always Love You（1969/02）
シングル “Soul Town” のＢ面。
Composer: Thomas
『風と共に去りぬ』タラのテーマを連想した。
Sly & The Family Stone – Everyday People（1968/11/01）
Pop Chart Peaks: Billboard, Cash Box & Record World #1
First of three number-ones for Sylvester “Sly Stone” Stewart and his group.
The Dells – Always Together（1968/09 mono version）
２度目の引用。
produced by Bobby Miller
Pop Chart Peaks: Billboard 18, Cash Box & Record World 35 – R&B Peak: 3
Glen Campbell – Dreams Of The Everyday Housewife（1968/06 mono 45）幸せの家路
conducted and produced by Al de Lory
３拍子。
３度目の引用。
The Exception – You Always Hurt Me（1968/04）
シングル “You Don’t Know Like I Know” のＢ面。
シカゴのグループ。
２度目の引用。
The New Colony Six – I Will Always Think About You（1968/02 hit mono 45）
レーベル面のグループ表記に “The” が付くようになった。
２度目の引用。
One of two national top-40 singles by the Chicago group （see also “Things I’d Like To Say”.
Linda Ball – Always You（1967/08）
シングル “The End” のＢ面。
The Sundowners – Always You（1967/07）
Colin Cook – I’ll Always Be In Love With You（Australia:1966）
シングル “Wanted” のＢ面。
Brenda Holloway – Hurt A Little Everyday（1966/08/25）
２度目の引用。
The Spinners – I’ll Always Love You（1965/06/04）
from the album “The Spinners”（1980）
Composer: Stevenson, Hunter
The “D” Men – Every Minute Of Every Day
The 45 was released in 1965 by Kapp Records and the catalog # is K-691.
This group is from Connecticut.
Nicky Hilton – Always In My Heart（1965）
Gary Glenn And The Jeweltones – Always So True（1965）
シングル “What Do You Want” のＢ面。
２度目の引用。
Dean Martin – You’ll Always Be The One I Love（1964/12）
ディーン・マーティン – いつでもあなたを愛してる
シングル “You’re Nobody Till Somebody Loves You” のＢ面。
arranged & conducted by Ernie Freeman
２度目の引用。
Pop Chart Peaks: Billboard 64, Record World 77, Cash Box 79
This 1940s song （Dinah Shore was found of the 45 flip side of Dean’s Top 25 hit “You’re Nobody Til Somebody Loves You”
Al Martino – Always Together（1964/08/03）
orchestra & chorus conducted by Peter DeAngelis
２度目の引用。
One of Al’s three Billboard top-40 ballad hits in ’64.
Al Martino – I Love You More And More Every Day（1964/01/13）
orchestra and chorus conducted by Peter DeAngelis
２度目の引用。
Al’s first top-ten hit since his “I Love You Because” nearly a year before.
Bobby Comstock – Always（1964）
Wayne Carson – It’s You, Always It’s You（1964）
２度目の引用。
Denny and Lenny – I’ll Always Love You（1962）
シングル “Image” のＢ面。
Composer: Denny Mondelli, Leonard Corn
Carol Lee – I’ll Always Love You（1962/08）
Composer: Margo, Medress
Joe Dowell – Everyday（1961）
Johnny Carson – Now And Always（1960）
２度目の引用。
The Blue Diamonds – Always（1960）
２度目の引用。
Johnny Cymbal – Always, Always（1960/08）
ボンドゥビー、ボンドゥビー、ボンドゥビー、ボン
２度目の引用。
Ellis Larkins – Always You
Dutch London – Each Day（1959）
◆ ◆ ◆
Irene Kral With Junior Mance Trio – This Is Always
アイリーン・クラール・ウィズ・ザ・ジュニア・マンス・トリオ – ディス・イズ・オールウェイズ
from the album “Better Than Anything”（1963）ベター・ザ・・エニシング
Billy Storm – This Is Always（1959）
◆ ◆ ◆
Eddie Peabody – Always（1959）
Sammy Turner – Always（1959）
The Ideals – Always Yours（1959）
Johnny Rivers – Everyday（1959）
The McGuire Sisters – May You Always（1958/11）
「蛍の光」を巧みに織り込んでいる。
orchestra and chorus conducted by Dick Jacobs
２度目の引用。
Kenneth Rogers – We’ll Always Have Each Other（1958/02）
with orchestral accompaniment
シングル “That Crazy Feeling” のＢ面。
aka “Kenny Rogers”
With some pressings shown as by “Kenneth Rogers,” this was on the flip side of Kenny’s first charted title “That Crazy Feeling”
George Hamilton IV – Now And For Always（1958/02）
ジョージ・ハミルトン四世 – いついつまでも
orchestra & chorus conducted by Don Costa
４度目の引用。
The follow-up single to IV’s top-10 hit “Why Don’t They Understand?”
The Students – Every Day Of The Week（1958）
conducted by Jimmy Coe
２度目の引用。
Tina Robin – Everyday（1958）
orchestra and chorus conducted by Neal Hefti
シャックリ唱法の意味を無化する（！）解釈。
Buddy Holly – Everyday（1957）
The McGuire Sisters – Ev’ry Day Of My Life（1956/09）
orchestra and chorus conducted by Dick Jacobs
シングル “Endless” のＢ面。
２度目の引用。
Sylvia Syms – Each Day（1956）
シングル “Dancing Chandelier” のＢ面。
“Lucky” Joe Almond – Every Day Of The Week（I’ll Be Loving You）（1955）
２度目の引用。
Count Basie and his Orchestra – Every Day（1955/06）
Every Day（I Have The Blues）
vocal: Joe Williams
２度目の引用。
R&B Chart Peaks: 2 （sales & juke box play）, 6 （radio play）
Also previously recorded by Joe Williams with the King Kolax band in 1952, this best-selling （and long） Basie variation on the much-performed 1930s blues song was spread over both sides of the Clef 78rpm single but was issued complete on one side of the EP-length 45rpm release version.
Joni James – Almost Always（1953/04）
orchestra conducted by Lew Douglas
◆ ◆ ◆
Dean Martin – I’ll Always Love You（1950/05/22）
orchestra conducted by Paul Weston
Martha Tilton – I’ll Always Love You（1950）
with the Lee Gordon Singers and Orchestra
This Livingston & Evans ballad was primarily popularized by Dean Martin, who had introduced it in the Marie Wilson film comedy “My Friend Irma Goes West,” which was the second screen vehicle for the Dean Martin-Jerry Lewis team.
Dinah Shore – I’ll Always Love You（1949/01）
orchestra & choir conducted by Harry Zimmerman
Billboard chart peak: 28 （juke box）
This Livingston & Evans ballad was primarily popularized by Dean Martin, who had introduced it in the Marie Wilson film comedy “My Friend Irma Goes West,” which was the second screen vehicle for the Dean Martin-Jerry Lewis team.
◆ ◆ ◆
Dinah Shore – You’ll Always Be The One I Love（1946/12）
orchestra conducted by Larry Russell
２度目の引用。
This flip side of Dinah’s popular recording “（I Love You） For Sentimental Reasons” was not a particularly well-known song when introduced in the 1940s, and it would later achieve some moderate exposure in 1965 as a minor hit for Dean Martin
Jo Stafford – This Is Always（1946）
orchestra conducted by Paul Weston
Billboard Peak: 11 （radio airplay chart）
This song from the 20th Century Fox film “Three Little Girls In Blue” climbed to #4 on “Your Hit Parade.” See also the Harry James version
Harry James and his Orchestra – This Is Always（1946）
vocal: Buddy Di Vito
◆ ◆ ◆
Clarence Henry – You Always Hurt The One You Love（1961/05）
３度目の引用。
The mid-1940s song hit （the Mills Brothers and Spike Jones had memorable versions） reappeared as a #12 charted pop single by the “Frog Man,” arranged similarly to his previous hit “But I Do”.
Spike Jones and his City Slickers – You Always Hurt The One You Love（1945）
vocal: Carl Grayson and Red Ingle
３度目の引用。
This Ink Spots send-up was one of Spike’s most memorable 78 releases, with the （also-posted） “Blue Danube” on the flip.
Swing and Sway with Sammy Kaye – You Always Hurt The One You Love（1945）
vocal: Billy Williams
３度目の引用。
This Kaye version of the 1944 song hit reached #10 on Billboard’s jukebox chart. See also the #1 Mills Brothers best-seller and the memorable Ink Spots spoof by Spike Jones
Mills Brothers – You Always Hurt The One You Love（1944 their original #1 version）
３度目の引用。
This title joins “Paper Doll” and “The Glow-Worm” as one of the Mills’ three post-1940 record hits that spent some time at #1 on the record charts….five weeks in this case out of 33 weeks charted. See also the well-known flipside “Till Then.”
◆ ◆ ◆
Tommy Dorsey and his Orchestra – It’s Always You（1943）
vocal: Frank Sinatra
Gordon Jenkins and his Orchestra – Always（1942）
Jenkins’ trademark’moaning strings’ and one-finger piano melody were in evidence on this one of several new recordings of the 1926 Irving Berlin song hit, which returned in 1944 for a two-month run on “Your Hit Parade” due to its inclusion in the Deanna Durbin-Gene Kelly film “Christmas Holiday.”
Glenn Miller and his Orchestra – Always In My Heart（1942）
vocal: Ray Eberle
Based upon the Lecuona melody “Siempre en mi corazón,” the title song is heard on multiple occasions throughout this drama-with-music.
Movie: “Always In My Heart” （Warner Brothers）, starring Kay Francis, Walter Huston, Gloria Warren, Patti Hale, and Frankie Thomas.
1942 OSCAR-NOMINATED SONG
—————————-
1942 BEST ORIGINAL SONG NOMINEES （10）
White Christmas （”Holiday Inn”） （winner）
（I’ve Got A Gal In） Kalamazoo （”Orchestra Wives”）
I’ve Heard That Song Before （”Youth On Parade”）
Dearly Beloved （”You Were Never Lovelier”）
How About You? （”Babes On Broadway”）
Always In My Heart （”Always In My Heart”）
Love Is A Song （”Bambi”）
Pig Foot Pete （”Hellzapoppin'”） （ineligible nominee…see Dolly Dawn post of the song）
When There’s A Breeze On Lake Louise （”The Mayor Of 44th Street”）
Pennies For Peppino （”Flying With Music”）
—————————-
SOME OTHER SONG HITS FROM 1942 FILMS
Abraham （”Holiday Inn”）
Amen （”What’s Cookin'”）
At Last （”Orchestra Wives”）
Be Careful, It’s My Heart （”Holiday Inn”）
Can’t Get Out Of This Mood （”Seven Days’ Leave”）
Der Fuehrer’s Face （”Donald Duck In Nutzi Land”）
Happy Holiday （”Holiday Inn”）
I Don’t Want To Walk Without You （”Sweater Girl”）
I Had The Craziest Dream （”Springtime In The Rockies”）
I Remember You （”The Fleet’s In”）
I Said No （”Sweater Girl”）
I’ll Remember April （”Ride’Em Cowboy”）
I’m Old Fashioned （”You Were Never Lovelier”）
Jingle Jangle Jingle （”The Forest Rangers”）
Mister Five By Five （”Behind The Eight-Ball”）
Moonlight Becomes You （”Road To Morocco”）
Pennsylvania Polka （”Give Out, Sisters”）
Serenade In Blue （”Orchestra Wives”）
Tangerine （”The Fleet’s In”）
There Will Never Be Another You （”Iceland”）
This Is Worth Fighting For （”When Johnny Comes Marching Home”）
Three Little Sisters （”Private Buckaroo”）
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Larry Clinton and his Orchestra – Always And Always（1938）
vocal: Bea Wain
Joan Crawford performed this song on-screen in the MGM drama.
Movie: “Mannequin” （MGM）, starring Joan Crawford, Spencer Tracy, Alan Curtis, and Ralph Morgan.
1938 OSCAR-NOMINATED SONG
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1938 BEST ORIGINAL SONG NOMINEES （10）
Thanks For The Memory （”The Big Broadcast of 1938″）
Change Partners （And Dance With Me） （”Carefree”）
Jeepers Creepers （”Going Places”）
Now It Can Be Told （”Alexander’s Ragtime Band”）
My Own （”That Certain Age”）
Always And Always （”Mannequin”）
Dust （”Under Western Stars”）
Merrily We Live （”Merrily We Live”）
The Cowboy And The Lady （”The Cowboy And The Lady”）
A Mist Is Over The Moon （”The Lady Objects”）
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SOME OTHER SONG HITS FROM 1938 FILMS
Goodnight Angel （”Radio City Revels”）
Hooray For Hollywood （”Hollywood Hotel”）
I’ve Got A Pocketful Of Dreams （”Sing You Sinners”）
Love Is Here To Stay （”The Goldwyn Follies”）
Love Walked In （”The Goldwyn Follies”）
Says My Heart （”Cocoanut Grove”）
Small Fry （”Sing You Sinners”）
Thanks For Everything （”Thanks For Everything”）
Two Sleepy People （”Thanks For The Memory”）
You Couldn’t Be Cuter （”Joy Of Living”）
You Must Have Been A Beautiful Baby （”Hard To Get”）
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Benny Goodman and his Orchestra – It’s Always You（1941/1943 78rpm version）
vocal: Helen Forrest
recorded in NYC January 14, 1941
As with the best-selling Tommy Dorsey-Frank Sinatra 78 of the song, this January 1941 Goodman-Forrest recording of the Bing ballad from “Road To Zanzibar” was pretty much ignored when first released but was reissued during the’recording ban’ in 1943 as the song finally caught on and spent nine weeks on radio’s “Your Hit Parade” survey. On the flip side was Benny’s instrumental “Mission To Moscow”
Harry James – Every Day Of My Life（1939）
vocal: Frank Sinatra
recorded in Los Angeles November 8, 1939
２度目の引用。
Tommy Dorsey and his Orchestra – Day In-Day Out（1939）
vocal: Jack Leonard
recorded in NYC August 3, 1939
タイトルは「毎日々々」の意。
Jan Savitt and His Tophatters – I’ll Always Be In Love With You（1939）
Instrumental shuffle-rhythm treatment of the 1929 song hit, originally popularized on record by both Fred Waring’s Pennsylvanians and Morton Downey
George Hall and his Hotel Taft Orchestra – There’s Always A Happy Ending（1936）
vocal: Johnny McKeever
２度目の引用。
Vocal by Johnny McKeever, who had recently replaced Sonny Schuyler as Hall’s male singer, sharing mic time with the band’s star performer Dolly Dawn. The flip side is “Love Came Out Of The Night”.
Jack Shilkret and his Orchestra – There’s Always A Happy Ending（1936）
vocal: Chick Bullock
２度目の引用。
Nat’s younger brother Jack conducted the ARC studio musicians in numerous sessions throughout 1936 （Artie Shaw was present on this date）.
Victor Young and his Orchestra – Ev’ry Day（1935）
vocal unidentified
A #7 “Hit Parade” survey tune from the 1935 Rudy Vallee film “Sweet Music.” The movie’s title song was found on the flip of this Victor Young 78 and is also available on the channel.
Sam Browne – Always In My Heart（1932）
This J. Fred Coots/Roy Turk tune pre-dated by ten years the more well-known Lecuona-Gannon song hit of the same title. The Browne 78 flip side is “I’ll Never Be The Same”.
Tom Gerun and his Orchestra -（You’re Always Sure Of）My Love For You（1930）
vocal: Frank Sylvano
The flip side is “Cheerful Little Earful”.
Waring’s Pennsylvanians – I’ll Always Be In Love With You（1929）
vocal by Fred Waring & chorus
In RKO’s first sound musical “Syncopation,” this popular tune of 1929 was performed on-screen by both Waring’s Pennsylvanians and singer Morton Downey. The film starred Barbara Bennett （sister of Joan and Constance） and Bobby Watson （who later played the “Moses Supposes” diction coach in “Singin’ In The Rain”）.
Morton Downey – I’ll Always Be In Love With You（1929）
orchestra conducted by Nat Shilkret
In RKO’s first sound musical “Syncopation,” this popular tune of 1929 was performed on-screen by both Downey and Waring’s Pennsylvanians. The film starred Barbara Bennett (sister of Joan and Constance) and Bobby Watson (who later played the “Moses Supposes” diction coach in “Singin’ In The Rain”).
Paul Whiteman and his Orchestra – I’ll Always Remember You（1927）
vocal: Austin Young
２度目の引用。
Pleasant lesser-known Whiteman release.
Vincent Lopez and his Casa Lopez Orchestra – Always（1926）
One of several versions of the popular Irving Berlin waltz which found favor with 1926 record buyers.
George Olsen and His Music – Always（1926）
vocal: Fran Frey, Bob Rice & Edward Joyce
One of Irving Berlin’s most popular ballads, it was written as a wedding gift for his wife Ellin McCay, whom he married in 1926.
Henry Burr – Always（1926）
conducted by Rosario Bourdon with LeRoy Shield on piano
Among Irving Berlin’s all-time greatest ballads, and first recorded by Irving Kaufman, this was also popularized on record in 1926 by the orchestras of George Olsen
Irving Kaufman – Always（1926）
1st Recording Of “Always”
The Irving Berlin waltz was among his most durably popular song hits, with the composer royalties gifted to his wife Ellin Mackay as a 1926 wedding present. Among the best-selling recordings of the song during its initial popularity were by the bands of George Olsen and Vincent Lopez
以下、「Everyday」「Everyday I Have To Cry」「Every Day（I Have The Blues）」を含む投稿。
- あなたを想うて「くるふ」丘は 皆 咎 見える丘 register movement Part3
- まだ、もう、あと、やっと、とうとう一週間 more register movement
- 「スコット、こちらバージル」 more register movement
- せまりくる破綻の足音 more register movement
中国河南省鄧州市の人民検察院は２３日までに、新政府の設立を勝手に宣言し、住民をだまそうとしたとして、公文書を偽造した罪で農民３人を起訴した。同省の公式ニュースサイト「大河網」が伝えた。
同サイトによると、鄧州市在住の３人は昨年９月、地元の開発プロジェクトに不満を持ち、「市政府は不作為のため廃止し、新たな人民政府を設立する」と宣言。中国共産党や政府の公文書を偽造し、開発業者に工事を停止するよう命じる通知を送ったほか、「新政府」の公務員を募集した。
実際に事情を知らない１０人余りの大学生が応募したという。
http://www.zakzak.co.jp/society/foreign/news/20140424/frn1404241206004-n1.htm
中国では村役場も「政府」。
渋谷区に新たな行政団体「渋谷区」を設立します、と言ってるようなものか。
つーか、２ちゃんねる騒動のレベルだろこれは。
2014年04月24日
「2ch」商標をひろゆき氏が出願
「2ch.sc」を最近公開したひろゆき氏が、「2ch」の商標を出願していたことが分かった。
http://www.itmedia.co.jp/news/articles/1404/24/news086.html
キャラクター商品を作るときは、たとえば「文房具」とか「惣菜パン」とかも範囲に含めて出願する必要があると思われる。
ただし宗教的な礼拝対象はその限りではないので、例えばビリケンさんのようなモナー聖像であるとか２ちゃん曼荼羅の場合はまた別な「しばり」が必要となるのだろう。
９月にアジア太平洋経済協力会議（ＡＰＥＣ）首脳会合を開催したロシア極東のウラジオストクは、２年前の２０１０年、市の創設１５０周年を盛大に祝った。ウラジオストクはもともと中国領で、１８６０年の北京条約によりロシア領に移管。帝政ロシアはこの天然の良港に、「極東を制圧せよ」を意味するウラジオストクという名前を付けた。だが、中国の新しい歴史教科書には、「極東の中国領１５０万平方キロが、不平等条約によって帝政ロシアに奪われた」との記述が登場した。中国はある日突然、ウラジオストクを「中国固有の領土」として返還を要求しかねない。
http://www.jiji.com/jc/foresight?p=foresight_10501
１９世紀までは清国の支配地域で満州の一部であったが、１８６０年に北京条約によって沿海州一帯を清から獲得したロシア帝国が沿海州の南部に建設した。
（中略）
かつては非常に規模の大きな日本人街があり、１９２０年頃（大正９－１０年頃）には６,０００人近くの日本人が暮らし、日本とロシアの交流は非常に活発に行われていた。
町には浦潮本願寺などがあり、日本人による商店や企業が多数進出していた。現在のウラジオストク市内では、日本から輸入した右ハンドルの中古車が数多く走っており、その比率はおよそ９割以上である。また一時期には、およそ１０万人が車輸入販売、修理、洗車などの中古車関連ビジネスに従事した。
２００９年１月よりロシア政府が自国自動車産業の保護を目的とし輸入車の関税を大幅に引き上げたため、地元では大きな影響が出ている。
このように、日本との地理的な近さ（東京からはソウルよりも近い）などから日本語教育が非常に盛んであり、市内の各大学や高校などでは日本語教育が行われている。また、同時にロシア語を学ぶ日本人留学生も少なくない。
＜ウラジオストク – Wikipedia＞
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%82%A6%E3%83%A9%E3%82%B8%E3%82%AA%E3%82%B9%E3%83%88%E3%82%AF
「中国固有の領土」といったって、ロシアへの割譲は中国共産党が中華人民共和国を作る８９年も前のことだからね。
ロシアではアラスカを取り戻せといってるそうだから、似たようなものか。
坂の町ウラジオストクは、これから東洋のサンフランシスコになればいいと思う。
モスクワから遠くはなれているからこそ、面白くなる要素があるんじゃないか？
Орёл и Решка – 7.9 Выпуск （Назад в СССР. Владивосток）
米誌タイムは２４日、毎年恒例の「世界で最も影響力のある１００人」を発表し、日本の安倍晋三首相が米国のオバマ大統領や北朝鮮の金正恩第１書記とともに選ばれた。
１００人それぞれの人物評の中で、安倍氏については米国のジャック・ルー財務長官が経済政策面に絞って紹介。「アジアの大胆な改革者」として「アベノミクス」を挙げ、「日本がもし経済的な復活を世界に示したいなら、安倍晋三（首相）を選んだのは最善の道だったかもしれない」と述べた。
http://www.47news.jp/CN/201404/CN2014042401002082.html
STAP細胞が事実認定されてたら入ってたかも。
勲章・名誉称号の多さ１００人ならデーちゃん決定だったね。
Normam Wisdom “Man of the Moment“（1955）
hottest man of the moment＝時の人
追加記事
海外のスシ・ガーデン、、、てゆーか、海苔巻きガーデンか。
Source: Acid Picdump (113 pics) | AcidCow.com
（２０１５年８月２２日）
追加記事
番組では、世の中にあふれる様々なジャンルの「ヤベエＤＶＤ」を隔週で紹介する、「ジャンの『ヤベエＤＶＤ』」コーナーで、老舗寿司店・すきやばし次郎のＤＶＤ「二郎は鮨の夢を見る」を取り上げた。
このＤＶＤは、ミシュランガイド東京で９年連続三ツ星の評価を得ている、すきやばし次郎の店主・小野二郎氏に密着したドキュメンタリー作品で、小野氏の仕事に対する姿勢や、弟子たちとの師弟関係に迫っているのだそう。
番組では、堀江氏が以前Twitter上で、「寿司職人が何年も修行するのはバカ」と投稿していたことを紹介したうえで、このＤＶＤ作品を取り上げていた。
堀江氏はまず、すきやばし次郎において１０年修行を積むと、たまごを焼かせてもらえるという指導法について「そんなの最悪でしょ」「１０年でたまご焼けるようになるとか、バカじゃねえの」と吐き捨てた。
さらに、店のシステムについて「ぶっちゃけ次郎ってめちゃくちゃ早く出てきて、３０分ぐらいで食べ終わらないといけないんですよ」「人気になっちゃってものすごい高飛車になっちゃってるから」「スゴいね、結構、微妙ですよ」と酷評。
ミッツ・マングローブが「連れてってくださいよ」と堀江氏に声をかけると、堀江氏は「次郎だったら別の店行きますよ」「申し訳ないけどホント」と苦笑していた。次郎に行ったことがあるという堀江氏は「もっとゆっくり食べられて、もっとリーズナブルで、美味しいお寿司屋さんいっぱいある」と、次郎への酷評を続けた。＜堀江貴文氏が「すきやばし次郎」を酷評 「バカじゃねえの」 – ライブドアニュース より一部引用＞
http://news.livedoor.com/article/detail/11825459/
Alder Ray Mathis – Take Me Baby（1970/12）
The Mills Brothers – Take Me Along（1959/09）
orchestra conducted by Mort Lindsay
Eddie Fisher – Take Me（1958/09）
orchestra & chorus conducted by Hugo Winterhalter
シングル “The Best Thing For You” のＢ面。
（２０１６年７月３０日）
追加記事
ロシアの「ウラジオストク(Владивосто́к)」という地名はウラジオ+ストクだと思っている方が結構いますが、この名前はвладе́ть (vladétʹ)「支配する」+ Восто́к (Vostók)「東方」という意味合いなのでウラジ+オストクになります。
— ラテン語さん (@latina_sama) December 13, 2021
（２０２１年１２月１３日）
追加記事
Janet Blair “Day In, Day Out” on The Ed Sullivan Show
The Ed Sullivan Show
2025/10/09
October 15, 1961.
“day in, day out” は、「毎日毎日」「来る日も来る日も」「明けても暮れても」といった意味の副詞句。
繰り返される退屈な行為や状況が続くことを表現する際に使われ、何かを「絶えず」「ずっと」行い続けるニュアンス。
（２０２５年１０月９日）